Os jornalistas são sexies e babacas?

Os jornalistas são sexies ou babacas. Pelo menos é o que se depreende ao buscar fotos que representem a categoria no iStock Photos, banco de imagens que aposta na conceito da cauda longa: vende muito por bem pouco. A maioria das imagens custa uma ninharia, vale conferir. Além de tudo, o projeto é colaborativo.

Lembro que outro dia falei sobre a representação dos jornalistas no cinema _com raras exceções, eles não se comportam como jornalistas.

Agora, o 10,000 Words resolveu checar a quantas andava a moral da categoria no iStock Photos. E chegou à conclusão que abre este texto. A “fotógrafa” que aparece no foto acima e o bobalhão aqui embaixo são ótimos exemplos.

Triste estereótipo ou dura realidade?

Caminhoneiros americanos: um ensaio fotográfico

Foto de Tim Gruber no projeto "Caminhoneiros Americanos"

Domingo é um dia bom pra ver.

Achei o site que reúne o trabalho de Tim Gruber, fotógrafo de Nova York.

E o ensaio com caminhoneiros americanos é um oásis.

Mas será que não falta alguma coisa para a narrativa ficar mais sólida?

World Press Photo disponibiliza arquivo de 54 anos

O World Press Photo disponibilizou on-line, enfim, seu arquivo histórico de 10 mil imagens, entre elas as fotos vencedoras do maior prêmio mundial para fotojornalistas.

São registros desde 1955, e muitos deles se tornaram ícones de toda uma geração, como a imagem acima, de Charlie Cole, que marcou o massacre da Praça da Paz Celestial, em 1989.

A ética jornalística e as filhas góticas de Zapatero

Os casais Obama e Zapatero e as filhas do premiê espanhol, que chocaram pelo visual gótico (a foto foi pixelizada para proteger as menores)

É o debate da vez na Espanha: vários meios de comunicação se aproveitaram de um descuido (ou seria do excesso de transparência?) da equipe de comunicação de Barack Obama, que divulgou uma foto em família do mandatário americano e do premiê espanhol, José Luis Zapatero, numa visita ao Metropolitan Museum, em Nova York.

Minutos após enviar a imagem ao mundo, a Casa Branca solicitou aos meios de comunicação que a foto não fosse publicada porque os pais das duas garotas (de 15 e 13 anos) que aparecem no instantâneo queriam proteger sua intimidade. Os pais eram, naturalmente, Zapatero e a mulher, Sonsoles Espinosa.

Imediatamente, a agência EFE (que é espanhola) embargou a cena. Mas, com várias redações já de posse da fotografia, era de se esperar que ela acabasse publicada, o que provocou a ira do líder do governo espanhol.

O pior é que a providência da EFE, dizem na Espanha, só foi tomada após uma ligação de gente ligada ao governo. A Agência nega, dizendo-se cumpridora da Lei do Menor _apesar de, no mesmo dia, ter distribuído uma foto de Louis Sarkozy, de 12 anos, filho do presidente francês.

A censura aliada à novidade (as meninas tinham sido fotografadas uma única vez, em 2004), mas principalmente o visual das garotas (gótico e, digamos, fora de moda), suscitou chacota e, claro, fotomontagens e outros gracejos. Prato cheio para a internet e seu poder de comunicação instantâneo.

É um caso que tem uma série de ângulos. O jornalismo avançou o sinal? É justo, do ponto de vista jornalístico, sustentar este tipo de acordo com personalidades? Até que ponto uma pessoa pública consegue proteger seus familiares desse tipo de assédio? Não teria sido mais fácil não levar as filhas a um evento que, naturalmente, seria fartamente fotografado? Respostas difíceis de dar, mas bem bacanas de discutir.

Honduras, o golpe e a desnutrição infantil

Enquanto o mundo assiste, atônito, à disputa pelo poder em Honduras (com direito a um fato novo, o regresso do presidente deposto e agora aboletado na embaixada brasileira), a produtora multimídia Tracy Boyer acaba de concluir o documentário “Honduras and the Hidden Hunger“.

O trabalho trata de um projeto transnacional para amenizar a desnutrição infantil no país da América Central, apontado pelo Banco Mundial como o terceiro mais pobre da região.

Leia mais notícias sobre a situação política em Honduras

Boyer conta que filmava em Honduras quando ocorreu o golpe que depôs Manuel Zelaya e, a partir daí, teve inúmeras dificuldades, principalmente por causa dos apagões frequentes e duradouros de energia, que comprometeram a autonomia de seus equipamentos de filmagem.

Isso sem contar as dificuldades naturais de um trabalho que envolve o registro de sofrimento, dor e angústia. Muito pesado.

A reportagem multimídia, nota-se, não tem a apresentação glamourosa de outros trabalhos do gênero (e, também diferentemente deles, valoriza o texto). Tem problemas de edição, design, áudio e programação.

Mas serve para a gente lembrar que sempre há um povo por trás de disputas políticas.

No tempo em que os jornais eram importantes…

Uma belíssima galeria de fotos históricas da revista Life remete ao tempo em que os jornais impressos tinham toda a relevância do mundo.

Ainda que seja inegável que tenham perdido muita, não se desfizeram de toda ela.

Ou se desfizeram?

Novas narrativas: a imagem chocante da guerra

A fotógrafa Julie Jacobson, da Associated Press, se viu diante de um dilema mês passado, quando acompanhava uma incursão do exército americano no Afeganistão e um marine foi atingido por um foguete. Ferido gravemente, não resistiu.

As fotos só foram divulgadas agora.

Julie não interferiu na ação e, à distância, registrou a agonia do soldado e a tentativa, em vão, de salvá-lo. Há quem pergunte como é possível se deparar com situações assim e não correr em socorro da vítima. São os que não conhecem o jornalismo.

Os que conhecem sabem perfeitamente que a melhor maneira de ajudar alguém é registrar fielmente um fato, e contextualizá-lo, para que se entenda por que ele aconteceu.

A história completa de Julie e seu furo de reportagem estão num audio slideshow forrado de imagens bacanas e narração bastante satisfatória do ponto de vista de uma reportagem.

É sobre isso que estamos falando em termos de novas narrativas jornalísticas.

Um post para ver: 20 portfólios bacanas de fotojornalistas

Grande instantâneo para um caderno de cidades qualquer (Foto: Jacquelyn Martin)

Finalmente um post para ver: o 10,000 Words, blog jornalístico tocado por Mark S. Luckie, indica 20 portfólios bacanas de repórteres-fotográficos.

Referências, apenas, para que a gente saiba o que andam fazendo por aí em termos de registro imagético de elemento noticioso.

Como o curioso instantâneo que reproduzi acima, de Jacquelyn Martin, que flagra o transporte de uma alegoria (ou seria estátua?).

Imagens do dia a dia das cidades que é sempre legal ver no jornal no dia seguinte.

A mentira publicada

Dois estudantes franceses faturaram 5 mil euros e um espaço de quatro páginas na prestigiosa revista francesa Paris-Match. Ganharam um concurso da revista para focas com uma fotoreportagem sobre a vida de universitários em Strasbourg.

Nas imagens e legendas, relatam uma vida oca e sem esperança, que inclui até prostituição nas horas vagas para pagar os estudos.

Tudo mentira. Ao receber o prêmio, eles revelaram a farsa. “Pensamos que seria uma boa oportunidade de revelar os mecanismos de um tipo de imprensa que não checa as informações e privilegia o sensacionalismo”, discursaram.

Os personagens da matéria eram todos amigos e representaram papéis.

A Paris-Match pagou o mico, mas cancelou o prêmio.

Poderia ter acontecido com qualquer um. O mundo avança e a tecnologia dota o jornalismo de capacidades que ele nunca teve. Mas detectar uma mentira desse tipo ainda é muito difícil. Pior quando ela feita em nível profissional (lembrei-me de Jayson Blair agora…).

(via António Granado).

Um mito do fotojornalismo desaparece

Capa memorável da revista National Geographic em 1985. A foto, de autoria Steve McCurry, foi feita com um Kodachrome

Quem é das antigas no fotojornalismo certamente vai ficar um pouco chocado ao saber que o Kodachrome, que acabou se tornando uma espécie de ícone do jornalismo visual, deixará de existir.

O filme cromo era o mais antigo produto fabricado pela Kodak, que anunciou nesta semana o fim da linha. Afinal, o Kodachrome respondia por apenas 1% do faturamento da empresa, hoje calcado (evidentemente) no mercado digital, que lhe fornece 70% de sua arrecadação.

“A preservação do Kodachrome é seu maior legado. Tenhos cromos tirados por meu avô nos anos 40 que estão perfeitos. Da maneira como o filme era processado, era praticamente um original eterno, que nunca desbota”, me disse Gustavo Roth, editor-adjunto de Fotografia da Folha de S.Paulo.

Lembrando que o cromo, ao contrário do filme, não permite correções durante a ampliação/revelação. Se errou na hora de fazer o clique, já era. É por isso que  acabou identificado com alguns dos maiores fotógrafos da história _particularmente, tive a oportunidade de manusear cromos no Diário do Grande ABC, que no início da década de 90 usava o processo.

Engraçado que trabalhos feitos com o filme são tema de exposição cuja abertura é hoje, em Washington.

Para os saudosistas, a Kodak conta, em seu blog corporativo, um pouco da história da película, com depoimentos, por exemplo, de Steve McCurry (autor da foto acima que compôs uma das maiores capas de revista de todos os tempos, ajudando a tornar o Kodachrome um mito).